Poznaj wszystkie filmy z Konkursu Kina Niezależnego 31. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych

21 filmów weźmie udział w Konkursu Kina Niezależnego w trakcie rozpoczynającego się w najbliższy poniedziałek 31. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych. Przedstawiamy wam wszystkie filmy, które rywalizować będą o nagrody.

JURY KONKURSU POLSKIE KINO NIEZALEŻNE
Janusz Kijowski  (przewodniczący)
Rafał Buks  - producent
Bogumił Godfrejow  - operator
Maciej Migas  - reżyser
Jan Komasa  - reżyser

FILMY

0101

reżyseria director: Paweł Łukomski
scenariusz script: Paweł Łukomski
zdjęcia photography: Paweł Łukomski
muzyka music: Dr. Apava oraz zespoły z Białej Podlaskiej
montaż editor: Paweł Łukomski
dźwięk sound: Paweł Łukomski
obsada cast: Michał Drapała (John Monic), Paweł Remiszewski (Wiliam K. Herbert), Damian Kardziew
produkcja produced by: Michał Drapała i Studio 35
producent producer: Michał Drapała
koproducent co-producer: Paweł Łukomski
dystrybucja distributed by Internet: www.studio35.kom.pl
DVD, kolor, Dolby stereo SR, 30'
Polska 2005

"0101" dzieje się w fikcyjnej rzeczywistości. John Monic pracuje jako kurier przenoszący informacje. Pewnego dnia dostaje zlecenie przeniesienia danych do Wiliama K. Herberta. To na pozór zwyczajne zadanie już od pierwszych chwil zaczyna budzić podejrzenia Johna. Problemy zaczynają narastać i wygląda na to, że nie są tak przypadkowe, jak można było na początku sądzić...
Razem z Johnem wybieramy się w podróż, która odzwierciedla szaleńczy pęd współczesnego społeczeństwa za informacjami.

Paweł Łukomski
Ur. 1985. Studiuje prawo w Lublinie. Założyciel Studia 35, kinematograficzny samouk.

Filmy:
Trylogia Sycylijskie Tango
0101
i kilka krótkich filmów, na których uczył się pracy z kamerą. Kręci najczęściej w Białej Podlaskiej.

102,7 MHz

reżyseria director: Sławomir Macuga
scenariusz script: Sławomir Macuga
zdjęcia photography: Mateusz Metelski
muzyka music: Patryk Scelina
scenografia art director: Katarzyna Nowakowska, Roman Surkont
kostiumy costume design: Marta Mikulska
montaż editor: Mateusz Metelski, Anna Michałowicz, Sławomir Macuga
dźwięk sound: Patryk Scelina
obsada cast: Bartłomiej Szkop, Joanna Kwint, Aleksandra Kiślewska, Dariusz Lechański, Joanna Mazurkiewicz, Wiesław Gałązka
produkcja produced by: Grupa Filmowa Kontrplan
koprodukcja co-produced by: Dolnośląska Szkoła Wyższa Edukacji TWP we Wrocławiu
kierownik produkcji production manager: Anna Michałowicz
dystrybucja distributed by: otwarta open
DVD, kolor, dolby stereo digital, ok. 50'
Polska 2006

Olek jest młodym i ambitnym dziennikarzem radiowym. Jego nowy szef chce zmienić radio, uczynić je bardziej dochodowym. Wraz z popierającą go częścią ekipy ma zamiar wyeliminować tych, którzy nie chcą się podporządkować nowym regułom gry, i wpłynąć na pozostałych, którym zależy na utrzymaniu posady. Olek, zdruzgotany nową sytuacją, postanawia zastosować metodę biernego oporu, przytakując, a jednocześnie robiąc swoje. Dziewczyna Olka, Joanna, skrywa przed nim tajemnicę, którą zamierza wyjawić w odpowiedniej chwili...

Sławomir Macuga
Scenarzysta, reżyser filmowy, dziennikarz. Ukończył dziennikarstwo i komunikację społeczną w Dolnośląskiej Szkole Wyższej Edukacji we Wrocławiu. Studiował także kulturoznawstwo i antropologię kulturową. Entuzjasta filmowy, zdobywca I miejsca w Wojewódzkim Konkursie Wiedzy o Filmie w Kłodzku (2001) oraz Dolnośląskim Konkursie Wiedzy Filmowej we Wrocławiu (2002). Twórca trzech grup filmowych: eRka (2001 w Strzelinie), Diafragma (2002 w Katowicach) oraz KONTRPLAN (2004 we Wrocławiu), z którymi tworzy produkcje niezależne pokazywane na festiwalach w całej Polsce. Zdobywca licznych nagród, m.in. przyznanej przez Magdalenę Piekorz nagrody za reżyserię filmu "Pomyłka" na FF KilOFF w Mysłowicach (2006) oraz Nagrody Specjalnej Jury za scenariusz "A jutro znów powróci" podczas II konkursu scenariuszowego nOWA gENERACJA.
Publicysta i recenzent filmowy działu Kultura największego studenckiego portalu internetowego dlastudenta.pl, współpracował ze studenckim Radiem BIT oraz miesięcznikiem "Negatyw".

Cold Kenya

reżyseria director: Laurence Walsh
scenariusz screenplay: Laurence Walsh
zdjęcia cinematography: Tomasz Augustynek
muzyka music: Michał Król
scenografia art director: Witek Wacht
kostiumy costume design: Ania Walczak
montaż editor: Jarosław Barzan 
dźwięk sound: Tomasz Sikora, Robert Kubik
obsada cast: Marek Włodarczyk  (Mariusz), Magdalena Popławska  (Basia), Joanna Koroniewska  (Magda), Borys Szyc  (Marek), Rafał Maćkowiak  (kolega Mariusza), Monika Jakowczuk (Agnieszka), Anna Wendzikowska  (dziewczyna w szatni), Monika Buchowiec  (sekretarka), Anna Rusiecka (koleżanka Basi), Jan Bzdawka (bramkarz), Karol Pochew (ochroniarz)
producent wykonawczy executive producer: Michał Wuczyński
producent producer: Michał Wuczyński
35'
USA - Polska 2006

Młody warszawski biznesman próbuje pogodzić świeżo nabytą zamożność i sukces z życiem osobistym. Wobec bliskiej perspektywy małżeństwa, próbuje jeszcze raz przyjrzeć się podejmowanym dotąd decyzjom.

Laurence Walsh
Absolwent programu SCPS na Uniwersytecie Nowojorskim (2001). Poprzednio pracował dla instytucji finansowych w USA i w Polsce, gdzie mieszkał w latach 1996-2000. Od 2001 zrealizował 6 krótkich filmów, m.in. "Michele's Plague", który dostał nagrodę dla najlepszego krótkiego filmu na Ohio Film Festival w Cleveland (USA).
"Cold Kenya" jest jego pierwszym filmem nakręconym w Polsce.

Emilka płacze  (Emily Cries)

reżyseria director: Rafał Kapeliński
scenariusz script: Rafał Kapeliński
zdjęcia photography: Paweł Dyllus
muzyka music: Zbigniew Malecki
scenografia art director: Maja Kadłubek
kostiumy costume design: Izabela Weinert
montaż editor: Maciej Pawliński
dźwięk sound: Zbigniew Malecki
obsada cast: Marta Chodorowska , Andrzej Szewczak, Bogumiła Murzyńska, Maciej Wojdyła, Elżbieta Okupska, Rafał Mohr 
produkcja produced by: Aurora Film Production, mobile +48 602 118 063
producenci producers: Rafał Kapeliński, Piotr Ledwig, Łukasz Nowak
kierownik produkcji production manager: Piotr Ledwig
dystrybucja distributed by: otwarta open
dvd, czarno-biały black and white, Dolby stereo SR, 32,5'
Polska 2006

Opowieść o osiemnastoletnim chłopaku zagubionym w otaczającym świecie.
Katowice. Stan wojenny. Bohater filmu zakochuje się w Emilce, ale jego uczucie nie zostaje odwzajemnione. Zdesperowany, zaprasza ją na kurs tańca...

Rafał Kapeliński
Ur. 1970. Reżyser i scenarzysta. Ukończył Londyńską Szkołę Filmową w 2005. Zrealizował krótkie filmy fabularne i dokumentalne. Współzałożyciel Aurora Film Production. Jego dokument "Calling BH-Q" dostał nagrodę publiczności na Imperial Festival w Londynie w 2004.

Iskra (The Spark)

reżyseria director: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
scenariusz screenplay: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
zdjęcia cinematography: Arkadiusz Renc
muzyka music: Grzegorz Mazoń
scenografia art director: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
kostiumy costume design: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
montaż editor: Arkadiusz Renc
dźwięk sound: Arkadiusz Renc
obsada cast: Barbara Kurdej, Jędrzej Taranek oraz Anna Gryszkiewicz, Małgorzata Regent, Michał Chołka, Marek Garwatowski, Sławomir Mandel, Krzysztof Wojciechowski, Paweł Dyks
produkcja produced by: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
www.iskra.film.pl; arkadiusz-r@o2.pl; gg: 5123848; mobile: +48 603 44 25 69
producenci producers: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
kierownik produkcji production manager: Arkadiusz Renc, Jędrzej Taranek
dystrybucja distributed by: otwarta open
dvd, kolor, dolby stereo digital, 30'
Polska 2006

Niezależny film muzyczny.
Bohater przybywa do Gdańska, aby opiekować się zabytkowym budynkiem. Zanim zacznie pracę, przypadkowo poznaje młodą dziewczynę, listonoszkę, która od tej pory nieustannie zaprząta jego myśli i marzenia. Jednak jedynym miejscem, gdzie może się z nią spotykać, jest jego umysł. Na nic więcej nie pozwala mu nieśmiałość, którą w końcu postanawia przełamać.

Arkadiusz Renc (rocznik 1984) studiuje fotografię na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Jędrzej Taranek (również rocznik 1984) - aktorstwo w Wyższej Szkole Teatralnej we Wrocławiu. Poznali się w liceum i już wtedy zaczęli robić filmy.
Finansowane z własnej kieszeni idealnie wpisują się w kategorię kina niezależnego.

Filmografia:
2003: Degrengolada (kr.m.); 2005: Bilet (pełnometrażowa fabuła)

Jak przed wojną (Like Before The War)

reżyseria director: Eugeniusz Kluczniok
scenariusz script: Eugeniusz Kluczniok
zdjęcia photography: Mirosław Ropiak
muzyka music: Eugeniusz Kluczniok
montaż editor: Mirosław Ropiak
obsada cast: Grzegorz Stasiak, Eugeniusz Kluczniok, Piotr Mitko, Jarosław Frątczak, Andrzej Kubasa, Aleksandra Harazim, Hanna Korbel
produkcja produced by: Klub Filmu Niezależnego Rybnik-Chwałowice
dystrybucja distributed by: otwarta open
kolor, 65'
Polska 2006

Film zrodził się z obserwacji sytuacji społecznej w okolicach zlikwidowanej kopalni "Dębieńsko". Opowiada o jednej dobie z życia trzech "zrestrukturyzowanych" górników i chroniących pokopalnianych resztek ochroniarzy.
Trzech byłych górników, którzy muszą zadbać o swoje rodziny, zaplanowało kradzież bezużytecznego kabla elektrycznego. Podczas wycinania fragmentu kabla zostają przyłapani przez ochroniarzy. W czasie pościgu jeden z byłych górników zostaje pobity i traci rower. Górnicy postanawiają wziąć odwet na ochroniarzach. W wyniku zemsty ochroniarze tracą służbowy samochód i w konsekwencji zostają zwolnieni z pracy. Dołączają do "firmy" górników, powiększając grono bezrobotnych.

Eugeniusz Kluczniok
Ur. 1951 w Rybniku. Od 1968 pracował jako elektryk w kopalni "Dębieńsko" w Czerwionce. Po likwidacji kopalni rozpoczął pracę w powstałej w jej miejscu spółce energetycznej "Megawat". Od młodych lat komponuje i pisze teksty, w większości w gwarze śląskiej. Równolegle z pracą w kopalni pracował jako muzyk w zespołach rozrywkowych. Przygodę z filmem rozpoczął od tworzenia muzyki do filmów Klubu Filmu Niezależnego w Rybniku. Zagrał kilka epizodycznych ról w produkcjach KFN-u oraz TVP. Jego pomysłem było tworzenie filmów o tematyce śląskiej. Pierwszy jest "Jak przed wojną". Po udanym debiucie powstał film "Msza", a obecnie zakończono realizację trzeciego filmu o tematyce śląskiej, "Kant-pol".

Kraina snu (Slumberland)

reżyseria director: Jarek Kupść
scenariusz script: Jarek Kupść
zdjęcia photography: Jodie Baltazar
muzyka music: Przemek Thiele, Adam Snyder, Bobby Conn, Burdine & Shaw
scenografia art director: Baltazar Works
kostiumy costume design: Jodie Baltazar
montaż editor: Jarek Kupść
dźwięk sound: Jodie Baltazar
obsada cast: Kasper Kupsc, Raymond J. Barry , Monotrona, JK Baltazar, Jillian Fisher, Thomas Dillon, Lynn McCann, Richard Page, Christopher Page, Patrick Murray
produkcja produced by: Baltazar Works, 854 S. Kenmore Avenue, Los Angeles, CA 90005; jkupsc@yahoo.com
producent producer: Jodie Baltazar
producent wykonawczy executive producer: Boris "Beau" Mackovic
kierownik produkcji production manager: Jodie Baltazar
dystrybucja distributed by: otwarta open
sprzedaż światowa world sales: Baltazar Works
DVD, kolor, 1:1,85, 80'
USA 2006

W poszukiwaniu członka dalekiej rodziny owdowiały mężczyzna z półrocznym synem rozpoczyna pełną ekscentrycznych przygód odyseję poprzez mistyczne zakątki Stanów Zjednoczonych.

Jarek Kupść
Ur. w Warszawie, obecnie zamieszkały w USA, zajmuje się niezależnym kinem fabularnym od 1984 roku. Ukończył reżyserię i scenopisarstwo na uniwersytecie stanowym w San Francisco. Jego pełnometrażowy debiut, "Recoil" (Odrzut), zdobył główne nagrody na licznych festiwalach amerykańskich (m.in. Woodstock, Dahlonega, Wine Country). "Slumberland" jest jego drugim filmem pełnometrażowym, pierwszym kręconym techniką cyfrowego wideo.

Luna
Luna

reżyseria director: Cyrk Shuty
scenariusz screenplay: Cyrk Shuty
zdjęcia cinematography: Bartosz Cichoński
muzyka music: Bordo, Rzeźnicki, Christine 23 Onna
scenografia art director: Cyrk Shuty
montaż editor: Bartosz Cichoński
dźwięk sound: Justyna Pawlik, Kuba Tondera, Bartosz Cichoński
obsada cast: Nina, Suchy, Lechu, Emeryt, Alek, Marian, Basia, Shuty
produkcja produced by: Cyrk Shuty
producent producer: Aleksander Gallos, alek@message.pl
pomogli with help from: Kminiarz, Palma, Danusia, Marta, Mały, Paco
wsparcie finansowe financial support: Gruzińskie Chaczapurii Restaurant
specjalne podziękowania special thanks: Lidia Barankiewicz
dystrybucja distributed by: otwarta open
kolor, stereo, 67'
Polska 2005

Czterech mężczyzn jedzie samochodem przez opustoszałe rejony Podkarpacia. Zdążają przed siebie, w bliżej nieznanym celu, a rzeczywistość, która ich otacza, szybko zaczyna przybierać kształt prześladujących ich, niepokojących wizji. Co jest senną marą a co prawdą? Nic w filmie nie jest powiedziane wprost, to widz ma za zadanie uporządkować fabułę w pewną całość.

Cyrk Shuty
Organizacja pseudoartystyczna, której pomysłodawcą jest Sławomir Shuty, skupiająca przyjaciół i znajomych, którzy w chwilach wolnych od zajęć domowych oddają się szeroko rozumianej błazenadzie. Dorobek Cyrku Shuty to szereg występów na żywo, łączących w sobie elementy performance'u, kabaretu i multimediów, podczas których dochodziło do różnego rodzaju ekscesów.
Cyrk Shuty występował najczęściej w klubach, knajpach i gospodach, a także na deskach teatrów krajowych i zagranicznych (Berlin, Hamburg).
Organem prasowym Cyrku Shuty był artzin "Baton" (wszystkie "Batony" zostały wydane przez korporację Ha!art w zbiorze "Produkt Polski").
Obecnie Cyrk Shuty angażuje się w produkcje filmowe, czego efektem jest drugi z kolei, zrealizowany w 2005 roku film "Luna".

Off

reżyseria director: Mathias Mezler
scenariusz screenplay: Mathias Mezler
zdjęcia cinematography: Dominik Pałgan
muzyka music: Szymon Brzóska, Klake, Julek
montaż editor: Mathias Mezler
dźwięk sound: Kret, Mathias Mezler
obsada cast: Piotr Kajtowski, Mathias Mezler, Sandra Dzielicka, Żaklina Piechanowska, Ippon, Marlena Niespodziana, Aleksander Przybylski, Marian Piasecki, Jan Dravnel, Piotr Głowacki 
produkcja produced by: Roman Górny, Mathias Mezler, mathias.mezler@filmforum.pl
koproducent co-producer: Mateusz Rogala
dystrybucja distributed by: Mathias Mezler
kolor, Dolby stereo SR, 34'
Polska 2006

Autorska opowieść o człowieku, który oddaje się bez reszty realizowaniu pasji, jaką jest kręcenie filmów. Marcin Tomczak reżyseruje właśnie swój kolejny film offowy. Próbując być za wszelką cenę niezależnym twórcą, popada w skrajny despotyzm.

Mathias Mezler
Na co dzień student kulturoznawstwa i pracownik firmy informatycznej z Poznania, w czasie wolnym od obowiązków aktor, scenarzysta i reżyser.

Wybrana filmografia:
2001: Chłopaki nie palą; 2003: Przesłuchanie Norwida (III nagroda na festiwalu FAFiK w Poznaniu); 2004: Czarno-białe dni, Freshman (nominacja do OFFskara 2005 w kategorii najlepszy montaż), Ty nie żyjesz! (nominacja do OFFskara 2005 w kategorii najlepszy montaż, Wyróżnienie na Festiwalu Filmów Amatorskich w Grodzisku Wlkp.), Stworzenie; 2005: Uciec stąd (Nagroda za najlepszą fabułę - Filmowa Góra; Nagroda Specjalna na I Tarnobrzeskim Festiwalu Filmów Fabularnych "Bartoszki", prezentacja w konkursie kina niezależnego XXX FPFF w Gdyni); Berlin; 2006: Off

Olek
reżyseria director: Sławomir Kulikowski
scenariusz screenplay: Sławomir Kulikowski
zdjęcia cinematographer: Marcin Szmigiel
muzyka music: Szymon Chybalski
kostiumy costume design: Beata Jaborowska
montaż editor: Sławomir Kulikowski
dźwięk sound: Adam Potęga
obsada cast: Joanna Gruszka, Bartosz Idczak, Ewa Szykulska , Dariusz Siatkowski, Natalia Rybicka , Maciej Piotrowski
producent producer: Sławomir Kulikowski
dystrybucja distributed by: otwarta open
kolor, Dolby stereo digital, 75'
Polska 2006

Gdy w małej wiosce pojawi się chłopczyk imieniem Olek, życie jej mieszkańców ulegnie zmianie. Olek przeczuwa niebezpieczeństwo. Przewiduje zabójstwo małej dziewczynki, której ojciec staje się głównym podejrzanym - sprawcą przyszłej zbrodni.

Sławomir Kulikowski
Ur. 1983. Student filmoznawstwa w Łodzi.
Autor sztuki "Bilet" (1999), wystawionej przez teatr Wejście Ewakuacyjne w Łasku (nagrody na festiwalach Łópta w Łodzi i Czwarta ściana w Turku) i "Ruina" (2000; przeróbka z wcześniejszego filmu, spektakl nagrodzony na Łópcie).
"Olek" jest jego pełnometrażowym debiutem fabularnym.

Filmografia:
2000: Psychodrama (kr. fab., reż., scen. i zdjęcia), Ruina (kr. fab., reż., scen. i zdjęcia), 2001: Psychastenia; 2004: Robak śni pod kocem, W matni.

Pajęczyna szczęścia (The Cobweb of Luck)

reżyseria director: Piotr Kielar
scenariusz screenplay: Piotr Kielar
zdjęcia cinematography: Michał Pałka, Piotr Kielar
muzyka music: Jan Komar, Piotr Zabrodzki
scenografia art director: Dorota Ziółkowska
kostiumy costume design: Anna Krysiak
montaż editor: Krzysztof Raczyński
dźwięk sound: Jarosław Bajdowski
występują with: Anna Seniuk , Danuta Rinn , Edward Kubacki, Łukasz Barczyk  i inni
produkcja produced by: Federico Film, ul. Poznańska 14/45, 00-680 Warszawa; Vanitas Film, ul. Hoża 54/41, 00-682 Warszawa; biuro@federicofilm.com
producent producer: Marta Plucińska, mobile: +48 602 133 993
koproducenci co-producers: Agata Deka, mobile: +48 601 36 42 36, tel./fax +48 22 629 23 41; Telewizja Polska Pr. II
kierownik produkcji production manager: Paweł Pluciński
dystrybucja distributed by: Federico Film
sprzedaż światowa world sales: Federico Film / Vanitas Film
Betacam SP, kolor, Dolby stereo A-type, 52,5'
Polska 2005

Edward Kubacki, słynny charakteryzator filmowy ("Noce i dnie", "Klejnot wolnego sumienia", "Czterdziestolatek"), po utracie pracy w wyniku upadku wytwórni padł ofiarą myślenia życzeniowego: gra w lotto z nadzieją, że wielka wygrana odmieni jego życie. Opowiadają o nim dawni znajomi z filmowego planu.

Piotr Kielar
Ur. 1968. Reżyser i scenarzysta. Absolwent wiedzy o teatrze warszawskiej PWST i reżyserii łódzkiej szkoły filmowej. Uczestnik trzeciej sesji scenariuszowej Cinéfondation du Festival de Cannes w Paryżu i warsztatów Ex Oriente w Pradze (na FAMU). Autor koncepcji, redaktor i realizator wielu cyklicznych programów dla Telewizji Polskiej i Kanału Kultura TVP. Producent (Pancernik Film, Lifetime Productions).

Filmografia:
1997: Tata z Ameryki (dok., Prix du Jury MFFK Kraków, Prix STO, Festiwal Mediów "Człowiek w zagrożeniu" Łódź, udział w Festival International de Neuebrandenburg oraz w festiwalach Balticum, Bornholm, Premier Plan, Angers, Molodist, Kijów); Podwójne życie Kieratówny (film eksperymentalny; Prix Europa, Berlin, udział w festiwalach: INPUT, Fort Worth, USA); 2000: Tor (dok., Grand Prix Festiwalu Mediów "Człowiek w zagrożeniu", festiwale: Dokfilm, Lipsk, Cinéma du Réel, Paryż, Villa do Conte, Portugalia); 2001: Szum (dok., festiwale: MFFKiD Kraków, Lato Filmów Kazimierz); 2005: Pajęczyna szczęścia (film quasi-dokumentalny)

Polisz kicz projekt... kontratakuje (American Dream)

reżyseria director: Mariusz Pujszo 
scenariusz screenplay: Mariusz Pujszo
zdjęcia cinematography: Jacek Biedrzycki
scenografia art director: Anna Kowarska
kostiumy costume design: Anna Kozłowska
montaż editor: Łukasz Stajkowski
dźwięk sound: Adam Zaręba
obsada cast: Agnieszka Gąsior, Katarzyna Sowińska, Mariusz Pujszo, Michał Anioł , Agata Dratwa, Rafał Chałasiński, Sylwia Kaczmarek
produkcja produced by: Kurka Wodna Productions, sp.z o.o. ul. Dragonów 2 m 51, 00-467 Warszawa, tel. +48 22 841 75 25; mobile +48 601 289 089; e-mail: kurka-wodna@wp.pl
producent producer: Mariusz Pujszo
kierownik produkcji production manager: Consuella Pujszo
dystrybucja distributed by: Kurka Wodna Productions
sprzedaż światowa world sales: Kurka Wodna Productions
Betacam SP, 1:1,37, kolor, Dolby stereo SR, 85'
Polska 2006

Po kilku latach przerwy Mariusz z Michałem postanawiają ponownie nakręcić film z pięknymi dziewczynami. Tym razem ma to być horror. Mimo początkowych trudności przyjaciele, dzięki swej twórczej inwencji, znajdują aktorki i sponsorów. W ponurym dolnośląskim zamczysku zaczynają się zdjęcia do "Legendy". Czy film podbije świat? Czy będzie klapą? Czy to koniec historii, czy wprost przeciwnie - nowe otwarcie?

Mariusz Pujszo
Ur. 1957 w Warszawie. Reżyser, scenarzysta, aktor, producent. Absolwent Studia Aktorskiego przy Teatrze Wybrzeże w Gdańsku. Francuski film "Królowie życia" (Comme des Rois) wg jego scenariusza i z nim w roli głównej został nagrodzony za scenariusz na MMF Fantasporto 1998, pokazywany na kilkunastu innych festiwalach (m.in. Montreal, Waszyngton, Moskwa, La Ciota, Via Regio, Porto) i zakupiony do ponad 20 krajów. Jest też scenarzystą i współproducentem "Gunblast Vodka" oraz własnych filmów.

Filmografia reżyserska:
2002: Polisz kicz projekt (honorowe wyróżnienie w konkursie kina niezależnego FPFF w Gdyni); 2005: Legenda; 2006: Polisz kicz projekt... kontratakuje

RajUstopy (Tights)

reżyseria director: Robert Wist
scenariusz script: Robert Wist
zdjęcia cinematography: Radosław Pełczyński
muzyka music: Paweł Gawlik
scenografia art director: Piotr Tofil
kostiumy costume design: Anna Różańska
montaż editor: Ludwika Zugaj
dźwięk sound: Krzysztof Zalewski
obsada cast: Cezary Żak , Magdalena Wójcik , Michał Anioł, Karolina Dryzner , Wiesław Tupaczewski
produkcja produced by: Robert Wist
producent producer: Robert Wist
koproducent co-producer: Farat Film, ul. Notecka 22, 02-427 Warszawa, tel. +48 22 863 12 70 / Mega TV Studio, ul. Wołodyjowskiego 67, 02-724 Warszawa, tel. +48 22 853 12 01
producent wykonawczy executive producer: Wist sp. cywilna, ul. Kryształowa 41/2a, 01-356 Warszawa
kierownik produkcji production manager: Sebastian Kolasa
dystrybucja distributed by: Vision Film Distribution Company, ul. Rydygiera 7, 01-793 Warszawa, tel. +48 22 839 60 09
sprzedaż światowa world sales: otwarta open
dvd, kolor, 1:1,85, Dolby stereo digital, 78'
Polska 2006

Zabawna ale i boleśnie autentyczna historia producenta damskich rajstop. Piotr bierze udział w telewizyjnym talk show. Opowiada o swojej przygodzie z biznesem i konsekwencjach szaleńczej pogoni za sukcesem. Sytuacja publicznej spowiedzi skłania go do refleksji i podsumowania całego dotychczasowego życia.

Robert Wist
Ur. 1965. Jako student pisał pierwsze scenariusze. Potem jednak zajął się życiem oraz biznesem. "RajUstopy" to jego filmowy debiut.

Rzeźnia nr 1 (Slaughterhouse No. 1)

reżyseria director: Dominik Matwiejczyk 
scenariusz screenplay: Dominik Matwiejczyk
zdjęcia cinematography: Sławomir Panasewicz
muzyka music: Radek Fijołek, Adam Fijołek, Bogumił Misala, Andrzej Koper
scenografia art director: Lucyna Piwowarska-Dmytrów
kostiumy costume design: Simela Ziotas
montaż editor: Darek Szermanowicz
dźwięk sound: Marek Lipiński
obsada cast: Krzysztof Zych (Krzysztof), Magda Kielar (Magda), Łukasz Garlicki  (Artur Kisała), Aleksandra Kisio  (Anita), Wojciech Mecwaldowski (Wojciechowski), Krzysztof Boczkowski (Gąsior), Andrzej Gałła (Adam Kisała), Olga Frycz  (Karolina Kisała), Regina Grudzień (babcia), Radek Fijołek (Michał), Krzysztof Rześniwiecki (kochanek Anity), Adrian Kruk (Hubert)
produkcja produced by: Grupa 13, ParadoxFilm, paradoxfilm@op.pl, mobile: +48 607 701 124
producenci producers: Darek Szermanowicz, Rafał Szermanowicz, Dominik Matwiejczyk
kierownik produkcji production manager: Marzena Śliwa
dystrybucja distributed by: otwarta open
Betacam SP, kolor, Dolby stereo A-type, 80'
Polska Poland 2006

Krzysztof i Gąsior spędzają upalne dni na ławie przed wiejskim sklepem. Krzysztof wyraźnie interesuje się pracującą w sklepie seksowną Magdą.
Właściciel masarni, Adam Kisała, jest typowym małomiasteczkowym biznesmenem. Daje ludziom pracę. Jednym z jego pracowników jest Wojciechowski. Syn rzeźnika, Artur, rozbija się po wsi samochodem ze swoją dziewczyną Anitą. Wciąga kokainę i pomiata Wojciechowskim. Jest jeszcze córka Kisały, Karolina, rozpieszczona małolata, która chce wyjechać z chłopakiem na weekend i próbuje naciągnąć ojca na pożyczenie samochodu.

Dominik Matwiejczyk
Ur. 1979. Reżyser, producent, scenarzysta. Studiował produkcję filmową i kulturoznawstwo we Wrocławiu. Założyciel firmy produkcyjnej PARADOXFILM.
Zdobywca ok. 60 nagród na festiwalach filmów niezależnych. Najbardziej znane filmy krótkometrażowe to "Bolączka sobotniej nocy" (22 nagrody, m.in. Grand Prix w Niemczech i w Estonii) "Autononstop" (10 nagród, m.in. brązowy medal UNICA w Belgii), "Smatrix". Prowadzi warsztaty filmowe w Grosshennersdorf w Niemczech i na kilku festiwalach filmowych w całej Polsce.

Filmografia pełnometrażowa:
2002: Ostatnie drzewo po lewej stronie, Fiat to za mało; 2003: Seks, kłamstwa i takie tam; 2004: Krew z nosa; 2005: Ugór; 2006: Krótka histeria czasu, Rzeźnia nr 1

Smutne życie Szymona T. (The Sad Life of Szymon T.)

reżyseria director: Tomasz Porębski
scenariusz screenplay: Tomasz Porębski
zdjęcia cinematography: Tomasz Porębski
muzyka music: Tomasz Porębski
montaż editor: Tomasz Porębski
dźwięk sound: Tomasz Porębski
obsada cast: Mariusz Szczodry (Szymon T.), Samuela Modzelewska, Tomasz Porębski
produkcja produced by: Tomasz Porębski, e-mail: kontakt@tomaszporebski.com
producenci producers: Tomasz Porębski
kierownik produkcji production manager: Tomasz Porębski
dystrybucja distributed by: otwarta open
dvd, kolor, Dolby stereo A-type, 30'
Polska 2005

Dwa dni z życiorysu tytułowego bohatera. Szymon to młody farmaceuta pogrążony w samotności, z którą źle sobie radzi. Pragnie miłości. Kiedy wracając z przyjęcia urodzinowego organizowanego przez brata, ociera się o śmierć, doznaje olśnienia...

Tomasz Porębski
Ur. 1983 w Kielcach. Hobbistycznie fotografuje i kręci filmy, zawodowo jeździ wózkiem widłowym. Nie związany z żadnym stowarzyszeniem artystycznym ani zespołem filmowym. Entuzjasta kina azjatyckiego. Dumą jego młodości jest udział w licealnych konkursach wiedzy o filmie. Niewiele brakowało, a zostałby studentem filmoznawstwa, na szczęście opamiętał się w ostatniej chwili i wybrał bardziej offowe zajęcie.
Laureat Grand Prix 3. Festiwalu Młodego Kina "Skoffka" oraz zwycięzca Świętokrzyskiego Festiwalu Filmowego "Alternatywy 2004". Nominowany do OFFskara 2006 za najlepszy film oraz scenariusz ("Smutne życie Szymona T."). Zwycięzca konkursu "SKRĘĆ COŚ" (w kategorii: fotografia) ogłoszonego przez telewizję "4funtv". Od dwóch lat mieszka i pracuje w Anglii. Ulubione kolory: niebieski, biały, czerwony, ulubione liczby: 8 i pół, 2046, ulubione używki: kawa i papierosy, ulubiona roślina: magnolia, ulubiony film: brak.

Filmografia:
2003: Szczerek (dok.), Moda na sukces (dok.); 2004: Za późno?
www.tomaszporebski.com

Sobowtór (The Look-Alike)

reżyseria director: Bodo Kox 
scenariusz screenplay: Bodo Kox
zdjęcia cinematographer: Jacek Chamot
muzyka music: Tomasz Gwinciński
montaż editor: Bodo Kox
dźwięk sound: Łukasz Lipiński
obsada cast: Magdalena Woźniak , Marcin Chabowski, Daria Kapralska, Bodo Kox, Joanna Szczepkowska , Dawid Antkowiak
produkcja produced by: BodoFilm, ul. Międzyzdrojska 5a, 54-316 Wrocław; mobile: +48 604 870 782, e-mail: bodokox@interia.pl
producenci producers: Bodo Kox, Magdalena Woźniak
kierownik produkcji production manager: Anna Pupin
dystrybucja distributed by: otwarta open
sprzedaż światowa world sales: Bodofilm
dvd, 16:9, czarno-biały, Dolby stereo digital, 66'
Polska, grudzień 2005

Wrocław. Lato. Szare bloki.
Artur prowadzi beztroskie życie pracownika niewielkiej firmy. Anna to dojrzała aktorka, która przy pomocy niezrównoważonego psychicznie i wiecznie naćpanego Oskara Boszko, reżysera, pragnie odciąć się od dotychczasowego wizerunku serialowej gwiazdki.
Bohaterowie żyją w wykreowanej przez siebie sztucznej rzeczywistości, w której sensowność pragną wierzyć. Łączy ich samotność i pustka emocjonalna.
Ich misternie skonstruowany świat rozpadnie się pod wpływem zbiegu okoliczności...

Bodo Kox
Urodził się pod koniec lat 70. we Wrocławiu. Od najmłodszych lat pragnął zostać gwiazdą rocka. Kiedy jednak uświadomił sobie, że nawet gwiazda rocka powinna choć trochę umieć śpiewać, porzucił karierę muzyczną na rzecz filmu (starannie omijając musicale). Mimo że sztuką filmową zajmuje się od niedawna, uważany jest za jednego z głównych przedstawicieli wrocławskiego offu. Ceniony aktor. Laureat OFFskara 2005 za rolę w filmie "Krew z nosa" Dominika Matwiejczyka, zdobywca Grand Prix 4. Międzynarodowego Forum Niezależnych Filmów Fabularnych Oskariada. Zarabia na życie jako asystent reżysera przy programach typu reality show, lub jako współpracownik stacji telewizyjnych. Dziennikarz z wykształcenia, filmowiec niezależny z wyboru, artysta z powołania.
Laureat Specjalnego Wyróżnienia Jury sekcji niezależnej na XXX FPFF w Gdyni za znakomite kreacje aktorskie w filmach "Ugór" i "Homo father". Zdobywca "OFFskara 2005" w kategorii Najlepszy Aktor.

Filmografia reżyserska:
2003: Crime, sorry, reż. Bodo Kox i Jacek Chamot; 2004: Silverman (Wyróżnienie na Festiwalu KAN 2004, Nagroda główna w kategorii Ultra Power Akcja na Sopot Film Festival 2004), Fluor, Fluor, Trrr, reż. Bodo Kox i Filip Zawada, Fight Fest, reż. Bodo Kox i Filip Zawada, Rzeki Babilonu, reż. Bodo Kox i Filip Zawada, Fesselballon, reż. Bodo Kox i Filip Zawada (Brązowy OFF w kategorii videoart, Offensiva 2005), Polska tortilla, reż. Bodo Kox i Filip Zawada; 2005: Marco P. i złodzieje rowerów (Grand Prix MFNFF Oskariada 2005), Jeśli on cię nie zagryzie, to ja cię zastrzelę..., scen. i reż. wraz z Filipem Zawadą.

Studia upadku (Studies of Disaster)

reżyseria director: Dariusz Nojman
scenariusz script: Dariusz Nojman
zdjęcia cinematography: Dariusz Nojman
muzyka music: różni wykonawcy
montaż editor: Dariusz Nojman
obsada cast: Sabina Wawera (Kamila), Piotr Kozak (Daniel Grabski), Łukasz Kozak (diler Paczanga), Przemysław Zeliasz-Hoang (Vifon), Renata Gorczyca, Milena Kozłowska, Jakub Grabiański, Dariusz Nojman, Anna Kozłowska, Mariusz Kałamaga
produkcja produced by: Dariusz Nojman; e-mail: ojoman@wp.pl
producenci producers: Dariusz Nojman
kierownik produkcji production manager: Dariusz Nojman
dystrybucja distributed by: otwarta open
dvd, kolor, Dolby stereo digital, 68'
Polska 2006

Daniel Grabski, student z Zabrza, zaspał przed egzaminem. Ma 15 minut na dotarcie do oddalonego o 70 kilometrów Cieszyna, gdzie studiuje na Uniwersytecie Śląskim.
Upadki czekają również jego współlokatorów: dilera Paczangę oraz schizofrenika, pół-Wietnamczyka Vifona. Zaplanowała je w swoim wierszu ich nowa koleżanka, Kamila...

Dariusz Nojman
Ur. 1981. Zamiast do szkoły plastycznej trafił do liceum zawodowego i uzyskał tytuł montera urządzeń elektronicznych. Magister pracy socjalnej i opiekuńczo-wychowawczej - absolwent Uniwersytetu Śląskiego. W dzieciństwie oglądał masowo filmy z wypożyczalni, którą prowadziła jego mama w swoim zakładzie fotograficznym. Kamerę wziął do ręki pięć lat temu. Był to stary model VHS-a, pożyczony od koleżanki. Rok później zrobił "Hobby", które zdobyło Grand Prix na Oskariadzie. Po tym sukcesie postanowił zafundować sobie kamerę cyfrową.
W 2005 zrealizował "Studia upadku". Chciał zrobić rozrywkowy, miły dla oka film.

Filmografia:
2002: Pudełko (etiuda SF); 2003: Hobby (thriller, Grand Prix 3. MFNFF Oskariada 2004); 2004: Na drodze zła (eksperymentalno-psychologiczne gore), Godziny szczytu: "Silniejszy niż" (teledysk); 2005: Silesian Sound system - "Dancehall" (teledysk); 2006: Studia upadku (komedia, I Nagroda na 5. MFNFF Oskariada 2006).

Szczęściarze (Lucky Blighters)

reżyseria director: Agnieszka Gomułka
scenariusz screenplay: Agnieszka Gomułka
zdjęcia photography: Jakub Bejnarowicz
muzyka music: Jan Romanowski
scenografia art director: Agnieszka Gomułka
kostiumy costume design: Agnieszka Gomułka
montaż editor: Leszek Masłowski
dźwięk sound: Leszek Masłowski
obsada cast: Katarzyna Makuch, Dominika Krzywotulska, Julek Dzienkiewicz, Jakub Pożyczka, Piotr Kobus
produkcja produced by: Grupa Filmowa Metamorphosis; mobile: +606 72 14 37
kierownik produkcji production manager: Agnieszka Gomułka
dystrybucja distributed by: otwarta open
DVD, kolor, Dolby stereo digital, 30'
Polska 2006

Mały "gnojek" z warszawskiej Pragi żyje wiarą, że kiedyś będzie wielkim muzykiem. Skłócona para dzięki nadziei i szczęściu w nieszczęściu odnajduje porozumienie i przegapione uczucie. Wielka miłość staje się ratunkiem dla dziewczyny po przejściach. Złodziej z zakazanej dzielnicy...
Film o odnajdywaniu w życiu radości pomimo wszystko. Trzy epizody pokazujące bohaterów w prozaicznych na pozór sytuacjach, które okazują się kluczowymi momentami w poszukiwaniu tego, co najważniejsze...
Innymi słowy: historia listu, czerwonej torebki i monidła.

Agnieszka Gomułka
Ur. 1980. Ukończyła Centrum Studiów Samorządu Terytorialnego i Rozwoju Lokalnego na Uniwersytecie Warszawskim oraz reżyserię i kierownictwo produkcji na Akademii Filmu i Telewizji. Od 2002 pracuje w mediach. Jej pasją jest film i muzyka.
"Szczęściarze" to jej debiut fabularny.

Filmografia:
2003: 5000 DM (film dyplomowy, dok., Nagroda Dyrektora MFF Amatorskich w Polanicy Zdroju), 2004: Całkowite ofilmienie (wyróżnienie Dyrektora MFFA w Polanicy Zdroju, film otwierał XXXII Ińskie Lato Filmowe i Festiwal Publicystyka); 2006: Kopacze (Kohle, Dosen und Schwarze Locher, dok., współreż. Z Jakubem Bejnarowiczem; Nagroda Publiczności i Wyróżnienie Jury na 35. FF Sehsuchte w Poczdamie).

Teraz Polska (Poland Now)

reżyseria director: Michał Biliński
scenariusz screenplay: Michał Biliński
zdjęcia cinematography: Michał Biliński
muzyka music: Michał Biliński
montaż editor: Michał Biliński
dźwięk sound: Michał Biliński
obsada cast: Piotr Szymanowicz, Grzegorz Front, Kamil Fron
produkcja produced by: SPFGH (Michał Biliński), e-mail: kotlet999@wp.pl
producent producer: Michał Biliński
kierownik produkcji production manager: Michał Biliński
dystrybucja distributed by: otwarta open
kolor, Dolby stereo digital, 30'
Polska 2005

Paradokumentalnie sfilmowana fikcyjna opowieść o trzech młodych skinheadach.
Film nakręcony ku przestrodze.

Michał Biliński
Ur. 1987. Pisze opowiadania, felietony, eseje. Od kilku lat pisze także scenariusze do filmów fabularnych, dokumentalnych i innych krótkich form filmowych.
Samodzielnie realizuje swoje projekty. Sam zajmuje się reżyserią, zdjęciami, montażem i produkcją. W roku 2004 wraz z kolegami zakłada grupę SDFGH, realizującą krótkie formy filmowe ("Troglodytus Pigmeus", "Wstecz"), zauważone na festiwalu Jutro Filmu 2004 i 2005.
Były członek Dyskusyjnego Klubu Filmowego "Rewolucja Kulturalna" w Zabrzu. Nałogowy oglądacz filmów.

Filmografia:
2004: Troglodytus Pigmeus (fabuła); 2005: Wstecz (fabuła); 2005: Teraz Polska (fabuła); 2006: Tak to widzę (teledysk grupy Relikt.Feat.2CM)

Walczak RETRO AGIT

reżyseria director: Artur Tomczak
scenariusz screenplay: Artur Tomczak
zdjęcia cinematography: Marek Wojciechowski, Marek Zygmunt, Mateusz Mazur
scenografia art director: Kasia Małafiejska
kostiumy costume design: Kasia Małafiejska
montaż editor: Artur Tomczak
dźwięk sound: Radosław Ochnio
obsada cast: Karolina Adamska, Artur Tomczak, Roman Przylipiak, Arkadiusz Hronowski
produkcja produced by: Coco Tornado oraz Sopocka Odessa
producenci producers: Artur Tomczak, Arkadiusz Hronowski
kierownik produkcji production manager: Kasia Małafiejska
dystrybucja distributed by: otwarta open
dvd, kolor, Dolby stereo SR, 84'
Polska 2006

Dobrze zapowiadający się absolwent Politechniki Gdańskiej zupełnie niespodziewanie porzuca karierę w Zakładach "Unitra" i rozpoczyna pracę jako detektyw. Jego talent szybko zdobywa uznanie służb specjalnych na całym świecie. Tam, gdzie nie radzą sobie spec-służby, do akcji wkracza inżynier Walczak. Słynie z rozwiązywania zadań w czasie nie dłuższym niż 24 godziny.

W Restauracji "Akademicka", działającej przy Państwowym Instytucie Naukowym w Warszawie, dochodzi do serii niebezpiecznych zatruć, w których wyniku życie tracą polscy naukowcy. Na miejscu zjawia się - na zlecenie majora Tomczyka z Urzędu Bezpieczeństwa - inżynier Walczak. Kolejny incydent, zatrucie pięknej panny Joli, pozwala Walczakowi poznać autora przestępstwa - szatniarza Władeczka, który ucieka z miejsca zbrodni. Szatniarz pozostawia ślady, które prowadzą aż do Rio de Janeiro...

Artur Tomczak
Ur. w Gdyni w 1969. Muzyk, aktor, reżyser.
Filmem realizuje od 2004. Wtedy to powstała "Kolia Księżnej Romanowej" , która szybko zyskała liczne grono wielbicieli. Pół roku po premierze w sopockim Spatifie film wyemitowała TVP 2, zaś jury IX Międzynarodowego Festiwalu Filmowego "Off Cinema" w Poznaniu, pod przewodnictwem Feliksa Falka, przyznało mu III miejsce.
Jako muzyk występował m.in. w zespołach Phonoplasma i afropol, z którym nagrał płytę. Występował z Maanamem, Blenders, Kazikiem, Myslowitz.
W "Walczak Retro Agit" jeden z utworów wykonuje Leszek Możdżer.
Artur Tomczak jest także reżyserem teatralnym.

Wędrowiec (Wanderer)

reżyseria director: Franciszek Dzida
scenariusz screenplay: Franciszek Dzida
zdjęcia cinematography: Leszek Buzderewicz
muzyka music: Krzysztof Maciejowski
scenografia art director: Anna Zachurzok
montaż editor: Leszek Buzderewicz, Franciszek Dzida, Magdalena Duszczyk
obsada cast: Piotr Machalica , Anna Guzik, Grzegorz Sikora, Tomasz Lorek, Cezariusz Chrapkiewicz, Iwona Płodzien
produkcja produced by: Gminny Ośrodek Kultury w Chybiu, ul. Bielska 51, 43-520 Chybie, tel. +48 33 856 10 99 gokchybie@ox.pl
producent producer: Rafał Cymorek
koproducenci co-producers: Datura Studio, Dzida Film Production
kierownik produkcji production manager: Rafał Cymorek
dystrybucja distributed by: Gminny Ośrodek Kultury w Chybiu
kolor, Dolby stereo SR, 43'
Polska 2006

Opowieść o młodym karierowiczu, który chcąc zwyciężyć w wyścigu szczurów i zaistnieć w uniwersyteckim światku, wybiera drogę na skróty. W intrygę wciąga Profesora..

Franciszek Dzida
Niezależny twórca filmowy. Założyciel i prezes jedynego w Polsce wiejskiego klubu filmowego: Amatorski Klub Filmowy "Klaps" działa od 1969. Scenarzysta, operator, montażysta, producent (Pracownia Filmowa Dzida Film Production), członek Zarządu Federacji Amatorskich Klubów Filmowych w Polsce (1979-1992); członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich (od 1989), stypendysta Komitetu Kinematografii (1991), animator i organizator działań kulturalnych, m.in: 6 Przeglądów Twórczości Filmowej, 9 Festiwali Nieprofesjonalnych Filmów Fabularnych "Fabuła - Chybie"; warsztatów i seminariów filmowych, organizator i komisarz I Międzynarodowego Przeglądu Filmów "Nowe Kino" (Bielsko-Biała, BWA 1996), założyciel (1992) i kurator Akademickiej Galerii 3-2-0 (Filia Politechniki Łódzkiej w Bielsku-Białej, od 2001 Akademia Techniczno-Humanistyczna), kierownik pracowni fotograficznej i video Politechniki Łódzkiej filia w Bielsku-Białej, nauczyciel fotografii (1983-2002), autor dokumentacji wykorzystanej
przez Krzysztofa Kieślowskiego i pierwowzór Filipa Mosza w "Amatorze" (1979), współpracownik Krzysztofa Wierzbickiego przy realizacji filmu "Kieślowski i jego amator" (1999); malarz (wystawy indywidualne i zbiorowe).
Autor ponad 70 filmów (8 mm, 16 mm, video), zdobywca ponad 65 nagród (część z bratem, Janem Dzidą).

Ważniejsze nagrody:
1979: Zasłużony Działacz Kultury; 1986: Złoty Medal UNICA (Międzynarodowa Unia Filmu Nieprofesjonalnego i Video) za całokształt twórczości; nagroda miesięcznika "Kino" za wybitne osiągnięcia w dziedzinie upowszechniania kultury filmowej w środowisku wiejskim i za popularyzację filmowego ruchu amatorskiego; 1987: Brązowy Medal IDAF MFF Duisburg (Niemcy), Nagroda Specjalna Stowarzyszenia Filmowców Polskich (też: 1989, 1991); 1988: Nagroda im. Norberta Bronowskiego za całokształt twórczości przyznana przez Śląskie Towarzystwo Filmowe; tytuł: Zasłużony dla województwa bielskiego; Srebrny Krzyż Zasługi, 2001: Srebrna Cieszynianka dla Wybitnej osobowości powiatu cieszyńskiego; 2002: Nagroda Powiatu Cieszyńskiego w dziedzinie kultury

Wybrana filmografia:
1999: Anima (74'); 2001: Późne czerwcowe popołudnie (60'), Opuściłam siebie, zostawiałam ciało (25'); 2002: W maju (50'); 2003: Strefa zmierzchu (45'), 2005: Wędrowiec (50').

Więcej informacji o festiwalu znajduje się tutaj.